Próximamente participaré en una exposición dirigida al público infantil llamada "Porque el arte no es como lo pintan" que se llevará a cabo en la ciudad de Monterrey, los organizadores me pidieron que resolviera el siguiente cuestionario:

1. ¿En qué varió o en qué fue diferente tu proceso creativo al considerar un

público infantil?

Considero que no hay ninguna diferencia entre lo que planteo en mi trabajo y la propuesta que presenté para este proyecto, en realidad las piezas que seleccionaron forman parte de una serie mas grande que vengo desarrollando desde hace ya varios meses y que casualmente coinciden con las intenciones de esta convocatoria.

2. ¿El proceso creativo se vuelve más fácil o más difícil cuando se dirige a

niños?

No estoy seguro de poder calificar el proceso de construcción de una obra en relación al publico que va dirigida, creo que representa un problema el subestimar al espectador. He tenido la oportunidad de observar como el público infantil experimenta las obras de arte, resulta sorprendente la capacidad de observación y análisis que poseen. Muchas veces superan el nivel de asombro al que podemos llegar nosotros (los adultos), creo que en gran medida se lo debemos a la cantidad de información a la que hemos sido expuestos y a las falsas expectativas que muchas veces generamos cuando nos enfrentamos a las obras artísticas. Sin embargo esta capacidad de asombro si me lleva a replantear la manera en que le doy forma a una obra.

3. ¿Cuál o cuáles fueron los aspectos más importantes que tuviste que tomar

en cuenta?

Partiendo de la siguiente pregunta: ¿cómo lograr que una pintura sea atractiva visualmente para un niño, o para quien sea? Sin darme cuenta incorporé dos aspectos que me interesa explorar, me refiero a las características gráficas y pictóricas de un cuadro. Creo que en gran medida cuento con elementos de carácter formal para resolver esta interrogante, no importa si la pieza resulta un fracaso técnicamente o a nivel de contenido, me preocupa más que contenga cierto grado de intoxicación visual.

4. ¿Has tenido experiencia en este campo, es decir, has creado obras para

niños?

Un año antes de terminar la carrera de artes plásticas, comencé a dar talleres dirigidos a niños de 6 a 12 años, desde entonces desempeño esta labor como un ejercicio paralelo a la producción, gracias al intercambio que he tenido con los asistentes a los talleres, he aprendido a incorporar dichas experiencias en mi propio trabajo a tal grado que, en lo que a procesos se refiere encuentro demasiadas similitudes entre ambas actividades.

5. Comenta algo con respecto a esta experiencia

El Increíble Exodo Electropastel fue concebido como un proyecto en varias series que abordan elementos provenientes de las caricaturas con un toque de arte moderno. Desde sus inicios me las imaginaba colgadas adornando la recamara de algún chamaco junto con posters, dulces y juguetes regados. Luego descubrí que Gary Panter uno de los artistas que mas me gusta y que en especial influenció la realización de estas piezas, había diseñado con una mezcla adorable aunque extraña, la escenografía de Pee-Wee´s Playhouse, espectáculo de televisión dirigido tanto al publico infantil como adulto. En cierto modo es la realización de este deseo recurrente de poder regresar a la infancia pero con la experiencia ya acumulada.

Me gustaría pensar en esta exposición como una extensión de los restaurantes temáticos americanos como el Showiz Pizza en el que la mayoría de los que pertenecemos a la generación que creció en los años 80´s, celebró algún cumpleaños.